Il dibattito: la soprintendente di Firenze Cristina Acidini replica a Vittorio Sgarbi sul «Corriere della Sera» di ieri, dopo l'articolo di Barbara Rose «La sfida italiana (oltre Cattelan)», sulla «Lettura» di domenica Interviene la soprintendente di Firenze La funzione. Molte mostre temporanee si avvalgono di quelle opere, senza impoverire i musei L'intervento di Vittorio Sgarbi «Il patrimonio d'arte italiano non si può vendere», sul «Corriere» di ieri, mi suggerisce di ampliare alcuni punti, da lui toccati con la consueta energia intellettuale ed espressiva, a proposito di temi ricorrenti tra gli addetti ai lavori e nell'opinione pubblica, come opere d'arte, depositi, musei. Sono completamente d'accordo con lui che non vi sia, tra le opere d'arte di proprietà pubblica, alcuna «eccedenza»: e lo dico da responsabile di un polo museale, quello di Firenze, che gestisce oltre venti musei e depositi in proporzione. Depositi inventariati, aerati, monitorati, visitabili virtualmente e fisicamente, senza niente degli «scantinati» di cui qualcuno favoleggia. Come sostiene il direttore degli Uffizi, i grandi musei hanno grandi «riserve» di opere di medio tenore, che si rivelano continuamente preziose per vari scopi, come polmoni invisibili che fanno respirare l'organismo museale. Se venissero tutte immesse nelle sale almeno nei casi fiorentini queste opere dei depositi aumenterebbero la quantità ma diluirebbero la qualità, rendendo le visite lunghissime e frastornanti. Altre, quali i disegni o gli arazzi, non possono stare sempre esposte per ragioni conservative. Ma anche venderle sarebbe improvvido. Molte iniziative fuori dal museo stesso, quali mostre temporanee in Italia e all'estero, si avvalgono di quel patrimonio, senza che i visitatori dei musei siano privati dei quadri che si aspettano di trovare nelle sale. Studi e restauri generano episodi di sana valorizzazione: per parlare di due casi recenti, a Pitti un restauro sponsorizzato da privati ha tirato fuori dai depositi un «Giovanni dalle Bande Nere» del Salviati, agli Uffizi una poco nota ma squisita «Fortuna marina» dell'eccentrico Larciani è andata ad affiancare i capolavori nelle nuove sale del Rinascimento. E poi, la questione di «dove» stanno le opere d'arte. I luoghi d'origine potrebbero sembrare i più appropriati. Ma le circostanze determinate dalla storia non sono sempre reversibili, e i nostri massimi musei sono stati plasmati negli assetti attuali dagli effetti di svariati fenomeni: committenza, collezionismo, soppressioni, requisizioni napoleoniche, guerre, restituzioni, catastrofi naturali, eredità, donazioni... Il museo, come afferma anche la Dichiarazione del museo universale del 2o04, provvede a ogni opera anche sradicata un nuovo sicuro contesto, una più ampia fruizione pubblica, un'interpretazione culturale, e nel tener conto della sua storia, la custodisce perla società di oggi e di domani.